FOTO: Top 10 svjetskih muzejskih izložbi

Predstavljamo neke od najznačajnijih i najimpresivnijih izložbi postavljenih u svijetu tijekom 2007. godine.

1.' Richard Serra Sculpture: Forty Years' - Museum of Modern Art, New York

Jedan od eminentnih kipara našeg vremena, Richard Serra je dugo odobravan za svoj izazovni i inovativni rad, koji naglašava materijalnost i angažman između promatrača i rada. Ranih 1960-ih, Serra i minimalistički umjetnici njegove generacije okrenuli su se nekonvencionalnim, industrijskim materijalima i započeli su naglašavati fizičko vlasništvo njihove umjetnosti.

Fotografije s izložbi možete pogledati OVDJE.

2. 'Matisse: Painter as Sculptor' - Dallas Museum of Art and Nasher Sculpture Center

'Matisse: Painter as Sculptor' - Dallas Museum of Art and Nasher Sculpture Center

Jedna od izložbi koja se ne propušta, a koja dotiče svaki moment Matisseove kiparske karijere – sjedeća i oslonjena gola tijela, glavu Jeannette, također i najbitnija platna, među njima i 'Blue nude: Memory of Biskra'. Prikazujući više od 130 skulptura, slika i crteža, kao i fotografija umjetnikovog rada, izložba predstavlja novi uvid u Matisseov kreativni proces i konstekstualizira njegovo postignuće kroz usporedne radove drugih velikih modernih majstora.

3. 'Vija Celmins: A Drawings Retrospective' - Hammer Museum, Los Angeles

Ova opsežna izložba daje presjek umjetničinog rada počevši od sredine 1960.-ih do danas predstavljajući otprilike 70 radova na papiru iz svih faza njene karijere. Značajna je zbog uključivanja mnogih poticajnih, ali rijetko izlaganih radova jedne od najbitnijih umjetnica postratne generacije. Izložba je uključivala primjere najznačajnijih faza Celminsinog rada, uključujući delikatne prikaze mjeseca, oceana i pustinjskih površina, baš kao i oblaka, galaksija i neba.

4. 'J.M.W. Turner' - National Gallery of Art, Washington

Izrastajući u modernom okruženju, Joseph Mallord William Turner (1775.–1851.) je postao jedan od vodećih britanskih umjetnika svog vremena. Tijekom perioda od šest desetljeća, transformirao je žanr pejzaža kroz radove koji su ga proglasili nasljednikom starih majstora čak i kada su oni navijestili nove i vizionarske smjerove u slikarstvu 19. stoljeća.

Izložba je sveobuhvatni prikaz Turnerovog rada ikada u SAD-u. Više od 145 slika i akvarela otkrilo je zapanjujući talent i maštu ovog umjetnika, poznatog kao 'Shakespeare krajolika'.

'Martin Puryear' - Museum of Modern Art, New York

Muzej moderne umjetnosti je predstavio veliku izložbu skulptura priznatog američkog umjetnika Martina Puryeara. Retrospektiva njegovog rada je obuhvaćala otprilike 55 skulptura, slijedeći razvoj Puryearove umjetničke karijere tijekom posljednjih 30 godina, od samostalnih muzejskih izložbi 1977. godine do današnjih dana.

Puryear je započeo karijeru 1970.-ih zajedno s ostalim članovima post-minimalističke generacije. Radeći primarno u drvu, ostao je privržen ručnom radu i tradicionalnim metodama izrade. Njegove skulpture su protkane psihološkim i intelektualnim vezama, ispitujući pritom pitanja identiteta, kulture i povijesti.

6. 'Kara Walker: My Complement, My Enemy, My Oppressor, My Love' - Whitney Museum of American Art, New York

Kara Walker je jedna od najkompleksnijih i najplodnijih američkih umjetnica generacije.

Walker je napravila crne siluete od papira koje kombinira s panoramskim zidnim prikazima povijesnih priča. Na njenim brutalno smiješnim slikama, crnci i bijelci crno opće, obavljaju nuždu, lete zrakom i usisavaju jedni druge, čitavo vrijeme zarobljeni u obostrano degradirajuće položaje gospodara i roba. Njen rad je hrabra kombinacija ljutnje, nemilosrdne jasnoće i divlje mašte.

7. 'Van Gogh and Expressionism' - Neue Galerie, New York

Van Goghov rad se prvo mogao pogledati u Njemačkoj i Austriji u nizu izložbi koje su započele 1900. godine, deset godina nakon njegove smrti. Idućeg desetljeća postao je snaga koja je inspirirala njemačke ekspresionističke slikare poput Schielea, Klimta, Kirchnera i Nolda koji su ne samo reagirali na Van Goghove formalne kvalitete, već i na uvjerenje da slika može omogućiti da snažni osjećaji pronađu odgovarajuću formu.

8. 'Howard Hodgkin: Paintings 1992.-2007. - Yale Center for British Art

Hodgkin je svima omiljeni 'senzualist'. U turbulentnim granicama njegovih slika, on razrađuje Matisseve ideje, za njega boja može na slici imati ulogu ne samo senzacije, već značenja, pa čak i forme. Od Vuillarda i Bonnarda (i iz indijanskih naslikanih minijatura) uzima ideju platna kao nezaključenog svijeta.

9. 'Wack! Art and the Feminist Revolution' - The Geffen Contemporary at the Los Angeles Museum

'Wack! Art and the Feminist Revolution' - The Geffen Contemporary at the Los Angeles Museum of Contemporary Art

Prva cjelovita povijesna izložba koja propituje međunarodne temelje i nasljedstvo feminističke umjetnosti, 'WACK! Art and the Feminist Revolution' fokusira se na ključno razdoblje 1965.-80., tijekom kojega se najveći dio feminističkog aktivizma i umjetnosti pojavio na međunarodnoj sceni. Izložba uključuje radove 120 umjetnica iz SAD-a, središnje i istočne Europe, Latinske Amerike, Azije, Kanade, Australije i Novog Zelanda.

10. 'Take Your Time: Olafur Eliasson' - San Francisco Museum of Modern Art

Umjetnik koji je iznenadio sve prije četiri godine s 'Weather projektom' u 'Tate Modern' u Londonu, čini se da ima više od jednog trika u rukavu. Koristeći jednostavne elemente kao što su svjetlo, ogledala i magla, Eliasson se vješto igra s našom željom da se predamo iluziji čak i kad znamo da se baš o tome radi.